印度10位你应该知道的最佳当代摄影师
印度具有文化多样性和根深蒂固的艺术表现力。 坚持这一历史，这个国家正在迅速培养出一代摄影师，他们植根于这个国家的多样性，同时向外看，从不同来源寻求灵感。 我们向您展示了十位印度摄影师，他们捕捉到的时刻如此令人回味，以至于他们需要引起注意。
Sooni Taraporevala
Sooni Taraporevala的谚语中有许多羽毛。 除了是一位广受好评的摄影师，她还是一名电影制片人和编剧。 塔拉波雷瓦拉是哈佛大学毕业，专攻英国文学，电影和摄影，她的职业生涯始于摄影师。 她的摄影生涯的核心是一张咖啡桌，上面写着她的照片，名为“Parsis：印度的琐罗亚斯特里亚 - 摄影之旅”。 该项目是在超过20年的时间内构思出来的爱情，它提供了对印度琐罗亚斯德教社区的全面了解，仅向Taraporevala训练有素的眼睛展示。 该系列的照片已在孟买的Chemould Prescott Road画廊展出; 德里国家现代艺术画廊和伦敦泰特现代美术馆。
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Prabuddha Dasgupta
Prabuddha Dasgupta三十年的职业生涯在印度摄影界留下了不可磨灭的印记。 尽管没有正规的摄影教育，Dasgupta画了一幅现代印度的肖像，它既简洁又诚实，令人回味。 他的书 女装 在1996上发表了一篇关于女性裸体的禁忌话题，并赋予它在印度视觉文化中的合法地位。 Dasgupta的作品已在国际上展出，并在各种出版物上发表。 在1991，他还获得了令人垂涎的Yves Saint Laurent摄影奖。 Dasgupta通过将艺术注入日常生活来推动界限并重新定义当代美学，因此今天他是印度最杰出的摄影师之一。
Ketaki Sheth
作为广受好评的Raghubir Singh的门徒，Ketaki Sheth描绘了一幅关于城市身份，视觉节奏和城市精神的凄美画面。 她出生在孟买（孟买当时就知道了），她开始在家乡悸动的大都市中捕捉生命的片段; 她以这种方式获得的城市混乱和个性感既吸引并关注她。 此后，她开始研究其他系列的视觉文档，其中最引人注目的是 某种恩典：西迪：非洲人后裔印第安人。 该系列描绘了Sidi社区的生活，与Sheth一起度过了五年。 她是最佳外国摄影师的梵文奖（1992）和东川奖（2006）的获得者。
Chandan Gomes
尽管总部位于德里的Chandan Gomes是摄影界的相对新人，但这并没有阻止他在视觉世界中引起轰动。 在23时代，他成为获得印度人居中心摄影奖学金的最年轻的摄影师; 从那以后，Gomes在德里摄影节和Chobi Mela VII展出。 他的题为“未知公民”的系列照片探讨了2012德里轮奸案对印第安人意识的社会影响。 在这次创伤事件之后发生的抗议活动被戈麦斯通过一个残酷的诚实镜头捕获，这显示了无数印第安人的愤怒和愤慨。 Gomes补充了他的摄影思想和他的哲学背景，也热情地写了他所选择的媒介。
Homai Vyarawalla
Homai Vyarawalla在1930s开始了她的职业生涯，被认为是印度第一位女性摄影记者。 在她第一辆车（DLD 13）的车牌号码之后，人们通常称为Dalda 13，她开始了她的职业生涯，当时女性不愿意学习，更不用说找工作了。 Vyarawalla很少注意社会习俗，并且处于记录印度自由斗争的最前沿。 她抓住了印度历史上的划时代的时刻，例如独立印度的第一任总理贾瓦哈拉尔·尼赫鲁（Jawaharlal Nehru），他讲述了一个欣快的暴徒，以及甘地的火葬。 单色记录捕获了远远落后于我们的历史的一部分，通过Vyarawalla的图像继续存在。
Dayanita Singh
Dayanita Singh的网站将她描述为一名与摄影合作的博彩公司。 她的作品确实模糊了摄影，艺术和书籍制作之间的界限。 点击照片后，视觉过程不完整; 她扩展了照片，并将其与其他图像编织在一起，创造了一个视觉系列作为照片编年史。 她以同样的敏感度和庆祝力来处理主题，既谦逊又突出。 除了书籍，辛格还扩大了她的展示风格，包括便携式“博物馆”，这些木制结构像手风琴一样打开，并将70保存到140照片。 在2013，她在伦敦海沃德画廊举办了一个重要的回顾展“Go Away Closer”。
巴拉特西卡
在帕森斯设计学院获得摄影学学士学位后，Bharat Sikka参与了各种摄影项目，将文献与艺术美学相结合，专为美术摄影而设。 他的主题在景观和肖像，街道和工作室，艺术和生活之间波动。 他提供了一个当代印度的一瞥，这个印度正处于社会和文化变革的不断变化之中。 在他的系列中 印度男人，Sikka赋予他的主体一种潜在的诗意敏感性，使他的主体的个性能够发挥作用。 他曾在“名利场”，“时代”杂志，“纽约客”和“Vogue印度”等多家出版物上发表过文章。
Raghu Rai
Raghu Rai对摄影的热情开始于他的兄弟给了他一台盒式相机。 这引起了对媒体的终身热爱，这促使他开始担任政治家的首席摄影师。 在1971，他的作品引起了Henri Cartier Bresson的注意，他帮助他成为国际摄影合作社Magnum Photos的一部分。 Rai以其所有重要方面占领了印度，出版了许多书籍，其中Raghu Rai的德里，锡克教徒，加尔各答，克久拉霍，泰姬陵都是着名的。 他的一些最知名和最令人难忘的图像来自1984的博帕尔气体悲剧的纪录片报道，它传达了围绕这一事件的悲剧和失落的深刻感觉。
Anita Khemka
自从1996以来，Anita Khemka一直在社会纪录片领域工作，拍摄生活在社会边缘的人们。 她主要与性少数民族，妓女，弱智人士和艾滋病毒阳性对象合作。 除了改变对这些社区的社会态度外，Khemka还试图以敏感和微妙的方式突出这些复杂主题的个性。 她的作品也是一部名为“在线之间”的纪录片的主题，该纪录片探讨了印度的hijra或太监社区的生活和条件。 通过处理禁忌和禁区主题，Khemka的工作不仅给了印度被排斥的公民一张脸，也给了他们一个身份。
巴勃罗·巴塞洛缪
Pablo Bartholomew对摄影的介绍始于他的父亲，广受好评的艺术评论家和摄影师理查德巴塞洛缪的指导和指导下。 他的职业生涯始于摄影记者，并记录了社会中的冲突和边缘化。 在20年轻时，巴塞洛缪凭借其在1976中的吗啡成瘾系列获得了世界新闻摄影奖。 在1984，他继续获得年度最佳影片奖，以表彰他对博帕尔天然气悲剧的难忘形象。 他的照片后来发表在“纽约时报”，“时代”，“生活”，“国家地理”和“卫报”上。
