来自孟菲斯的10位新兴当代艺术家

布鲁斯的创作精神并不仅限于布鲁斯音乐。 艺术界也在蓬勃发展。 这些新兴的孟菲斯艺术家正在为这个城市的艺术场景的未来铺平道路,这个场景包含各种媒介。

苏莱曼莱特曼

在公共关系工作期间,Sue Layman Lightman感到有些牵扯她的东西。 她相信上帝对她有不同的计划,所以决定跟随这种拖拽,这导致她追求当代艺术家的职业生涯。 起初,苏创造了她的绘画作为寻找满足和目的的方式。 今天,她是孟菲斯Sue Layman Designs的老板。 她的作品融合了大胆的形状,鲜艳的色彩和独特的尺寸 每件作品都用象征主义讲述故事,激励苏继续创作。

启示录,布面油画| ©苏莱曼

Gino Pambianchi

艺术家Gino Pambianchi获得了孟菲斯艺术学院的插图学位。 他是插画家,丝网印刷商和设计师。

最好的计划| ©Gino Pambianchi

Yancy Villa-Calvo

当她出生在墨西哥城时,Yancy Villa-Calvo与她的家人一起住在孟菲斯的20年。 她是一位多媒体艺术家,曾在Christian Brothers University和孟菲斯艺术学院接受正规的艺术教育。 她曾住在拉丁美洲,欧洲和非洲。 Yancy通过上帝,她的家庭,她的拉丁文背景和不同的文化为她的作品寻找灵感。 她的作品展示在美国各地的私人收藏中,以及墨西哥,巴西,以色列和荷兰。 Yancy的艺术专注于重要问题,因为她寻求创造意识并激发关于平等和社会正义的对话。

奥林| ©Yancy Villa-Calvo

猫佩纳

拥有密苏里大学的美术学士学位和孟菲斯艺术学院的硕士学位,Cat Pena是一位孟菲斯艺术家,她利用自己的工作将自我意识和对社会问题的关注。 她使用艺术和公共空间相结合的装置,表演和社会雕塑来做到这一点。 她的作品曾在美国各地的展览中展出,并收到了孟菲斯市中心委员会,迪克森画廊和花园以及田纳西州交通部的公共艺术委员会。 在2014中,Cat创建了一个名为Collabortory的公共艺术平台,通过协作项目扩展公共艺术实践。

还有更多值得骄傲的事 ©Catherine Pena

尤妮卡罗杰斯

Eunika Rogers用于艺术的独特过程涉及她从美国和欧洲收集的棕土,赭石和赭石粘土沉积物。 粘土提供染色颜料,构成她的彩绘图像。 作为一名徒步旅行者和小径跑步者,她用粘土绘画,挖掘她的旅行,从大自然和女性身体中汲取灵感。 她带着一个自封袋和相机旅行记录她的过程,并从她拍摄的照片中画画。

在混沌中安静| ©Eunika Rogers

大卫D.林奇

专业画家大卫·林奇(David D. Lynch)在孟菲斯大学(University of Memphis)学习艺术,但从小就开始画画。 他天生的才华和对创造力的热情使她成为一名职业画家。 他的作品已被刊登在两本儿童书籍的封面上 孟菲斯市中心杂志,在佛罗里达州Destin和Walton的2017访客地图中,以及Freeworld专辑的CD作品, 来自布拉夫.

奥弗顿广场 - 孟菲斯,TN | ©大卫林奇

纳尔逊·古铁雷斯

自早期的1990以来,哥伦比亚出生的Nelson Gutierrez一直专注于二维和三维艺术品。 他在哥伦比亚大学波哥大Jorge Tadeo Lozano获得学士学位,在伦敦切尔西艺术与设计学院获得艺术硕士学位。 他的作品涉及社会政治问题,如渴望,恐惧,悲伤和虚荣。 尼尔森使用木炭,墨水,木材,金属,蜡和玻璃等材料制作各种介质的艺术品。 他的作品曾在孟菲斯罗德学院的Clough-Hanson画廊展出。

“曼陀罗”| ©Nelson Gutierrez

艾米莉·奥齐尔

作为古巴裔美国人的女儿,Emily Ozier通过她的遗传根源为她的作品寻找灵感。 她在意大利与印象派大师一起学习,专注于印象派画家约翰辛格萨金特使用的方法。 在2014,Emily参加了哈佛大学的培训,以加深她对艺术与学习交叉如何融合的理解。 她的作品可以在美国和伦敦的公共和私人收藏中找到。 艾米莉将六个孩子和一个丈夫放在一块大片土地上,将她的生活与印象派绘画的生活进行了比较,称其“松散,活泼,色彩丰富”。

杰姆克拉姆

设计师,插画家兼艺术家Jay Crum出生于新奥尔良,但目前居住在孟菲斯。 他获得了版画艺术学士学位和孟菲斯艺术学院的美术硕士学位。 在2007,他共同创办了一个小型工作室Taropop,生产T恤设计和限量版艺术印花。 他的作品曾在孟菲斯,罗马和巴塞罗那的展览中展出。

“火山村”| ©Jay Crum

格伦达布朗

在参加孟菲斯艺术学院期间,格伦达·布朗与Fred Burton,Fred Rawlinson和Kathryn Manzo一起学习。 她和曼佐在1998创立了当代现实主义学院,在那里她每周画了四个晚上近五年。 同年,格伦达向阿拉巴马州蒙哥马利的一个节目提交了作品,并将美国肖像艺术家协会的大奖带回家。 这个奖项标志着她作为肖像画家的职业生涯的开始。 经过多年的画布绘画,格伦达发现了如何在铜上绘画。 她为每幅画作打磨,研磨并切割厚重的铜板,精心准备表面以保存油画颜料。 Glenda曾出现在The Commerical Appeal,International Artist Magazine和Germantown Charity Horse Show杂志上。

Chloe 14 x 18铜油| ©格伦达布朗