高更'塔希提岛：创造性的痴迷

高更到法属波利尼西亚的旅行已经有了很好的记录，艺术家在第一次到达塔希提岛后进入了他的个人和艺术生涯的新阶段。 在提高他的创作能力和改变他的绘画风格的同时，他允许塔希提岛的生活疏远他与欧洲，并在他的画作的催眠世界中被吸收。

由于他个人和职业生活中的各种问题，例如对作为艺术家的受欢迎程度的关注，努力赚取足够的钱，以及缺乏审美灵感，高更在1891前往塔希提岛，留下他的旧生活和家庭。 人们相信，他认为通往一个令人兴奋和异乎寻常的异国异国之乡的旅程将带来他生活中的新时代，并刷新他作为画家的艺术生涯。 这当然确实发生了，至少在他的绘画风格方面，并且高更从他此刻的生活作品开始，从他之前的印象主义风格和毕沙罗的教义转向具有更多的原始特征。 颜色变得更加生动，形状更大胆，更具图形，同时他的主题逐渐转向岛上的大溪地妇女，经常接受日常的日常工作，有时带着庄严的表情。

高更变得沉迷于塔希提岛，以及影响他的方式。 可以看出它代表了一种对他来说是一种耻辱感，毫无疑问它充满了诱惑和新奇。 大溪地的场景给他的画作带来了更强烈的特点，除了受到女性主题的影响外，画家还从突然包围他的大自然中受到了很大的影响，给了他新生的生活感情。 在他的期刊“Noa Noa”中，高更用幻想图像和伟大的描述性写作概述了他在塔希提岛的生活经历，文学评论家的极端一直被争议为在一个相对西化的地方的原始性和色情主义的欺骗性夸张主张。高更到达的时间。 高更最初选择定居的帕皮提地区已经被一些来自欧洲的定居者所占据，因此高更并不像他同时代人常常想到的那样沉浸在异国情调的原始主义中。

虽然高更的周围环境并不像他所希望的那样驯服，但在他的作品中，自然的主题和人体的自然美是很重要的。 据报道，虽然他将大溪地人称为“傻瓜”和“温顺”，导致许多批评者指责他过度资产阶级倾向和殖民态度，但他的文化和艺术却被这种或那种方式所感动。 他在塔希提岛遇到的原始主义作品直接影响了他的绘画，无论他的议程是为了吸引海外观众，还是为了捕捉大溪地妇女及其周围环境的美丽，仍然存在争议。 然而，随着时间的推移，高更确实开始采用大溪地人的文化和信仰体系，并逐渐拒绝天主教的传教教义，将他们归咎于许多大溪地艺术品的消失。

古老的波利尼西亚神话告诉我们，矿物，植物，动物和人类都具有相同的根源和一致性。 这种对古希腊人或多或少所谓的原子论的异乎寻常的解释，已被重新塑造为许多不同研究领域的现代追求。 大自然可能从未真正远离波利尼西亚的社会和文化生活，但高更的绘画风格和个人态度的转变不仅可以表达自然的重要性和美感，而且可以表达其在激发科学发现和艺术努力。 高更晚年生活及其最终结束的故事令人沮丧，他对欧洲的遗弃与那里的人们疏远了，他画作的销售下滑在他的一生中没有恢复。