10必须知道的艺术作品萨尔瓦多达利
开创性的前卫艺术家，超现实主义运动的领导者和超社交名流萨尔瓦多达利是20世纪最多产的艺术家之一。 从绘画到电影，雕塑和品牌，您可以通过这十件必备的艺术品了解必需品。
歌舞表演场景（1922）
在18时代，SalvadorDalí在马德里的San Fernando艺术学院开始他的艺术研究，在那里他被介绍并随后尝试了新的风格和技术。 他画了 歌舞表演场景 他在学院的第一年就在1922学习。 在1926去巴黎旅行之前，他没有见过Pablo Picasso，但在他职业生涯的这个阶段，Dalí肯定受到立体主义的影响。 这幅画作为达利几乎无法辨认，但它标志着艺术家对现代主义的实验的开始。
欲望的住宿（1929）
乍一看， 欲望的住宿 似乎是画布上的油画作品。 实际上，这件作品是纸板上的油画和印刷纸（可能是从故事书中剪下来的）的拼贴画。 据说达利在他与诗人和超现实主义先驱保罗·艾卢德的妻子加拉的绯闻开始时创作了这件作品，后来他将与达利结婚。 这种看似随机图像的混合媒体艺术作品可能表达了艺术家的性焦虑和与背叛有关的根深蒂固的恐惧。
L'Age d'Or（1930）
达利对电影的实验是艺术家作品中令人惊讶的未开发的一面。 他在马德里的学校遇到了电影制片人LuisBuñuel。 两人在1929合作拍摄了一部名为Un Chien Andalou的短片，并重新连接 L'Age d'Or 次年。 这部电影充分体现了超现实主义的理想，批评了资产阶级社会和天主教会，甚至还包括了超现实主义宣言中的原始纲领。 影片冒犯了旁观者，并在法国被禁止，直到1979。
内存持久性（1931）
可以说是艺术家最着名的作品， 记忆的持久性 作为超现实主义艺术的纯粹主义例子之一。 这幅画描绘的是时间 - 由一系列时钟代表 - 似乎融化，并且在贫瘠的土地上铺设了一个几乎无法辨认的碎片。 达利画了 记忆的持久性 当他是27时，它仍然是迄今为止最重要的艺术作品之一。
龙虾电话（1936）
超现实主义运动的核心是潜意识; 物体，地点和经验可以具有代表性和文字性的观点。 达利构建了 龙虾电话 在1936中通过并置两个看似无关的东西来举例说明这个概念。 虽然龙虾爪和电话本身都不奇怪，但这种配对令人费解。 达利用各种颜色的一系列不同型号制作这些电话，但所有这些作品都会产生令人不适的感觉 - 这正是这个想法。
Printemps Necrophilique（1936）
Printemps Necrophilique 是如此空灵，几乎看起来不完整。 在画作的左侧坐着一个男性人物在沙滩上，离一小群不起眼的建筑物 - 也许是家园 - 不远。 在附近，一个花冠的女人站在，可能藏在画布前景的柏树后面。 她左边的空间几乎是致幻的。 这幅画是视觉超现实主义的一个典型例子，遵循从现实描绘到潜意识，梦幻般表现的画布。
Mae West Lips沙发（1937）
Mae West是一位美国女演员和剧作家，拥有惊人的好莱坞职业生涯，历时七十多年。 达利从未明确证实他对西方的迷恋，但他用她的嘴唇作为灵感 Mae West Lips沙发。 这件作品由超现实主义诗人爱德华詹姆斯委托，散发着相当迷人和调情的能量。 该设计已经重新创建了几个版本，并在2oth世纪中期出现了特别的复兴。
二十一世纪巴勃罗毕加索的肖像（1947）
达利的毕加索画像既是对艺术家的致敬，也是对艺术家的一种挖掘。 毫无疑问，达利尊重并受到毕加索无与伦比的影响力的启发 - 特别是在他职业生涯的初期。 然而，这幅肖像描绘毕加索是一个古老的，几乎是恶魔般的男人，有着像蛇一样的舌头和老化的皮肤从他的胸部融化。 这幅肖像远非讨人喜欢，因为达利继续将毕加索视为丑陋失真的支持者。 作为两位十分强大的20世纪西班牙艺术家，这种竞争是切实可见的 - 但这两个人物仍然是他们各自艺术运动中最受欢迎和最具开创性的偶像。
Chupa Chups品牌标志
达利曾在多种传统艺术媒介中工作，以及一些横向媒介，如品牌设计。 在1969的职业生涯中，艺术家为Chupa Chups设计了这个标志 - Chupa Chups是一家声称基本上发明了棒棒糖的糖果公司。 该公司正在寻找一种色彩缤纷的现代设计，并委托达利重塑他们的包装。 Chupa Chups仍然带有Dalí鲜艳的红色和黄色标志，许多消费者都不知道它背后的艺术史。
燕子的尾巴（1983）
在他去世的1989之前的几年里，达利尝试了新款式。 燕子的尾巴 是由数学家Rene Thom假设的灾难理论启发的系列的一部分。 这项工作是对痛苦和美丽的反思，类似于大提琴的优美曲线，与燕子尾巴的几何表现并列。 达利认为，汤姆的理论是“世界上最美丽的美学理论”。
