10位当代冰岛艺术家要知道

冰岛位于北大西洋和北冰洋之间,拥有地质和文化奇观。 冰川和熔岩地区是这个国家大部分无人居住的景观的特征,而世界上最北的首都雷克雅未克则将小城镇的魅力与大城市的活力结合在一起。 当代冰岛艺术家从他们独特的环境中汲取灵感,创造了国际知名的作品,宣称冰岛是一个艺术中心。 以下十位艺术家的名单说明了该国的艺术多样性。

HeimirBjörgúlfsson

冰岛出生的洛杉矶艺术家HeimirBjörgúlfsson的拼贴作品中,自然与人造相互碰撞。 可视化超现实错位的概念,Björgúlfsson的作品是不同元素的融合,说明了当代社会中地方的分散定义。 动物占据但不居住,稀疏的景观,在自然界中作为局外人存在,而工业成分则叠加在地质图像上。 除了他的二维作品,Björgúlfsson还创造了逼真的动物和日常物品的神秘复合体。 Björgúlfsson的展览展示了雕塑和画布,将观众置于一个充满地方和位置的瞬间和可塑性的世界中间。

KatrinSigurdardóttir

冰岛出生的纽约艺术家KatrinSigurdardóttir创作装置和雕塑,探索身体,感知和记忆之间的动态关系。 使用微缩模型的概念,Sigurdardóttir利用视角的力量来物理和视觉上吸引观众。 是否为缩小规模建立大规模环境 高平面V. (2007)或创建公园的微缩模型 家的绿草 (1997),Sigurdardóttir的工作扭曲了对物理空间的感知,以阐明人们与“地方”和“家”相关联的各种内涵。 她最近在2013威尼斯双年展上的装置获得了广泛的国际赞誉。

利比亚卡斯特罗和ÓlafurÓlafsson

自1997以来,艺术二人组利比亚卡斯特罗和ÓlafurÓlafsson合作创作了具有挑战性的作品,探索了归属和排斥的先见之明。 在悉尼19th双年展上,他们与The Refugee Art Project合作创作了一个雕塑, Bosbolobosboco #6 (出发 - 过境 - 到达),邀请观众听四个不同的难民故事。 向人们介绍流离失所的真实故事,突出了社会的一个被忽视的方面。 他们正在进行的活动“你的国家不存在”进一步阐明了他们对全球化和跨文化交流的态度。 自2003以来,通过在各种媒体上复制这些词语,他们的目的是在领土提问和国家否认上煽动反思。 这个项目是他们在54的2011th威尼斯双年展的展馆的基石。

琉璃

概念驱动的艺术家Rúrí探讨了身份,时间和相对性的加权哲学概念。 通过沉浸式装置,户外雕塑和表演,她希望通过照亮自然世界来加深人类对存在的理解。 像水彩和瀑布这样的水驱动的环境奇观是反复出现的图案,说明了这一要素的国际普遍性 - 水无所不知。 她广受好评的工作 声乐VI (2012)将一个大瀑布投射到墙上,而另一个投影将地面转移到人造水库的表面。 批评大型水坝项目的作者的文字在地板上滚动,提醒游客了解环境影响项目。 Rúrí的挑衅作品旨在突出生活的短暂和美丽。

冰岛爱情公司

由三位女艺术家组成--EirúnSiguròardóttir,JóníJónsdóttir和SigrúnHrólfsdóttir - 冰岛爱情公司自从1996的冰岛艺术与工艺学院毕业后一直在合作。 ILC融合了幽默,诚实和嬉闹,从女性的角度提出微妙的社会批评。 Wheel(2011)等作品突出了女性生殖周期的禁忌性质和加权概念。 雕刻着性器官的大木轮上充满了不同色调的红色连裤袜 - 这是他们练习中反复出现的元素。 与其他作品类似,这种视觉上引人注目的作品的分层含义并不是很明显。 ILC也以其诱人的美丽表演而闻名,这些表演将观众带入富有想象力的发现世界。

GabríelaFriðriksdóttir

从她的文化遗产中汲取灵感,多学科艺术家GabríelaFrioriksdóttir挖掘了北欧神话和冰岛传奇,创造了一个同时引人入胜和威胁的富有想象力的作品。 虽然居住在她的绘画,雕塑,绘画和动画中的超现实拟人物品让人想起童年的奇思妙想,但她的照片和电影依靠现实主义来讲述令人着迷的虚构故事。 她的作品阐明了地球上生命特征的普遍对立力量。 除了国际展览,Frioriksdóttir还与着名艺术家Matthew Barney和Bjork合作。 她代表冰岛参加2005威尼斯双年展。

Ragnar Kjartansson

Ragnar Kjartansson用他的多感官作品吸引观众,这些作品结合了表演,视频和装置。 结合电影,音乐,戏剧,视觉文化和文学等元素,Kjartansson的高品质作品通过独特呈现难忘时刻创造出强大的体验。 他广受好评的工作 访客 - 一个多频道的视频装置 - 展示了一系列音乐家在一个古老的农场的不同房间里反复播放简单的曲调。 戏剧性的声音与平庸的行动相结合,最终带来怀旧和永恒的动人体验。 他的所有作品都熟练地操纵了观众的情感。 可以说是最着名的冰岛艺术家之一,Kjartansson在国际上展出。

Finnbogi Petursson

Finnbogi Petursson的装置将声音,雕塑和建筑融为一种多感官体验,体现了声音的无形性。 为了将这些不可见元素描述为有形实体,Petursson说明了某些元素,如水和光,如何受到声波的影响。 他的2014工作 Infra - Supra 使用正弦波来波纹水和聚光灯,将随后的催眠图案投射到墙上。 Petursson独特的练习操纵声波,努力将它们定位为绘画或雕塑等活跃媒介。 这些简单的视觉和听觉体验在批判性思维中被掩盖,使佩特森的作品具有冥想的品质。

奥洛夫·Nordal

冰岛雕塑家ÓlöfNordal拥有密歇根州Cranbook艺术学院和康涅狄格州耶鲁大学的艺术硕士学位。 她的艺​​术实践沉浸在传统中--Nordal从冰岛的忧郁景观和神奇的动物群中汲取灵感。 无生命的动物,如灭绝的巨大的auk,以及热水等自然元素经常出现在她的室内和室外项目中。 她的公共工作题为 浦发, 于12月开业的2013,庆祝该国与环境的持续关系。 Nordal建造了一个田园小山,顶部是一个小渔棚,每天都可以挂在干燥的地方。 通过积极参与周围环境,Nordal进一步将她的工作与冰岛的过去,现在和未来联系起来。

Steingrimur Eyfjord

跨越精致和商业艺术之间的界限,SteingrimurEyfjörd在各种媒体上工作,包括摄影,漫画,视频,绘画,雕塑,表演,写作和装置。 由于关注叙述的结构和工具,Eyfjörd探索了故事和历史如何实现。 他最着名的系列之一, 金P已到达 (2007),在2007威尼斯双年展上展出,突出了冰岛对一只小鸟的痴迷,这意味着春天的开始。 通过各种媒介的十四个独立作品,Eyfjörd使用这个图标作为跳板,探索冰岛现代性的创造。 他的装置的有条不紊的布局赋予他们民族志的感觉,强调了Eyfjörd想要了解意识如何塑造物理现实的愿望。