李洪波的令人惊叹的，可拉伸的纸雕
李洪波是一名前编辑，现在是一名艺术家和设计师，通过熟练操作纸张创造出三维形状。 洪波以其非传统的比喻雕塑而闻名，这些雕塑由数千张纸张制成，这些纸张在许多方向上扭曲和伸长。 他的许多令人惊叹的雕塑需要数月才能完成，而且如此错综复杂，即使是最娴熟的艺术家也会恍恍惚惚。
李洪波出生于中国吉林省的1974，现在在北京生活和工作。 在1996，他开始在吉林师范大学攻读美术学士学位。 在2010，他继续在北京中央美术学院学习实验艺术硕士（MFA），并在2011学习同一机构的民间艺术硕士学位。
李洪波谈到了他成为一名艺术家的灵感，并说当他年轻时，他把绘画作为一种爱好。 “我也总是喜欢在教科书中添加一些我不应该的小画作。 这个爱好和我在一起很多年了。 最终，我很幸运地进入艺术学校学习艺术，毕业后我找到了一份追求自己爱好的工作。“李洪波的艺术作品与使用两种简单基础材料的独特技术创作的方式截然不同，纸和胶水。
李洪波指出，蜂窝纸在中国民间艺术的各种迭代中都很流行，从儿童玩具到节日装饰。 他对蜂窝纸的迷恋继续发生，因为他发现，一旦它被制成六角形立方体层，它的制作简单，纸张具有惊人的柔韧性，弹性和强度。
他详细阐述了他令人惊叹的雕塑背后的媒介和技术，他说：“我将纸张逐一分层，在特定的点上用胶水粘贴，形成蜂窝状图案。 每张纸都用手胶合，直到我创造了一个小块。 我使用木工锯来制作初始切割，丢弃多余的纸张，并将块的面积减少到我正在努力的形式。 由于锯切割变得不切实际，我切换到角磨机，这让我可以获得更多的细节，并用砂纸对雕塑进行了最后的修饰。
洪波在他的纸质雕塑中创造了一种迷人且不可预测的元素，因为它们在许多方面无限伸展。 最初受到纸张所体现的传统和无处不在的启发，洪波以其外观和内涵进行演绎，以创造静态雕塑，转变为不可预测的图像，突出限制与自由之间的差异。 他的每件雕塑都由大约7,000到8,000的白纸叠在一起，并以蜂窝结构手工粘合，使成品雕塑具有完全的灵活性。
洪波谈到他的中国传统和他的国家文化说：“有一句中国谚语，'生活像纸一样脆弱'，这对我产生了深远的影响。 由于我过去的工作，我对纸张非常熟悉。 这向我揭示了纸张对社会和个人的重要性，也使我能够探索纸张隐藏的，广泛的用途。“
他继续关注推动创作作品的灵感和力量，并说“我的创作是我思考过程的结果，我希望观众能够享受我创造的东西。 但是，如果你问我关于我特定的思考过程，我会说我关注生活中的每一个人，以及围绕着我的每件小事，因为我的工作与日常生活息息相关。
李洪波的可伸缩雕塑挑战了我们的观念，并邀请我们以令人兴奋和革命性的新方式体验艺术品。 他的雕塑和俏皮的流动性确实令人惊叹，他用完全由普通纸制作的艺术作品敬畏观众的能力令人鼓舞。 洪波希望他对纸张的不同寻常的依恋会唤醒观众什么能吸引他自己的想象力，“纸张的无限可能性”。
