Hirokazu Koreeda的十大电影你应该看到

Hirokazu Koreeda是电影大师。 作为日本最重要的导演之一，Koreeda并不想创造英雄来演出戏剧性的大片。 相反，他擅长捕捉日常生活中的抒情和诗意元素。 Koreeda经常因其人文主义的电影方式而受到称赞，因此一直愿意为受到创伤的角色提供一个平台，观众可以与之相关。 以下是每部电影爱好者应该看到的十部韩国电影。 没有他的八月（1994）

在东京早稻田大学学习文学后，Koreeda开始为日本电视制作纪录片。 因此，他的背景极大地影响了他的电影制作方法。 Koreeda的大多数虚构电影都植根于真实的故事和个人经历。 表演总是自然主义的，而他的电影节奏缓慢，让他能够更细致，更清晰地探索角色的心灵。 这部纪录片的焦点是Hirata Yukata，因为他是日本第一个艾滋病毒阳性的人。 作为一个有抱负的电影制片人，它就是纪录片 八月没有他 这使得Koreeda意识到他的剧本是多么不真实。 因此，纪录片的媒介对Koreeda后来如何描绘电影中的角色产生了深远的影响。

Maborosi（1995）

Maborosi 是Koreeda的第一部戏剧故事片，一部视觉抒情诗，以及对失落的沉思。 中央人物Yumiko，在电影开头的梦幻序列中透露出她的祖母的死亡。 尽管如此，她似乎与丈夫Ikuo过着幸福的生活。 有一天，这一切都因敲门声而停止了。 警方透露，Ikuo通过在轨道上走向行驶中的火车而自杀。 所以焦点 Maborosi 是Yumiko的悲伤过程，因为她试图了解导致这种莫名其妙的自杀的原因。

几乎没有任何对话 Maborosi相反，观众沉浸在她的世界中。 Yumiko的情绪显然很难让她连贯地传达给我们。 因此，留给令人难以置信的电影摄影来反映她的心态。 Koreeda决定只在电影中使用自然光，因此场景通常是黑暗的。 漫长而持久的日本风景照片让世界看起来空旷而空虚。 此外，电影中不断的声音效果传达了她寻求和平的徒劳尝试。 一切都是黑暗的。 没有沉默。 跑不了的。 Maborosi 是一件宁静而凄美的艺术作品。

生命之后（1998）

最近死者发现自己处于炼狱之中，这个领域似乎与官僚办公室相似。 社会工作者命令每个死者选择一个记忆以保持永恒。 一旦被选中，工人们就会转变为电影制作人，因为他们将记忆缩小为一部短片。 虽然前提是沉浸在幻想中，但电影本身却散发着现实主义和实用主义。 相反，没有奇特的特效 后的生活 与Koreeda使用手持相机拍摄的纪录片一样。 绝大部分电影都是采访，其中没有任何先前演技经验的人被Koreeda邀请回忆他们自己在镜头前的生活。 这是一部动人的动人电影，吸引观众进入他们自己的记忆库。

距离（2001）

距离，在2001戛纳电影节上获得金棕榈奖提名，重点关注一场世界末日宗教崇拜的大屠杀事件。 在悲剧的3rd周年纪念日，四个朋友聚集在一个湖泊，在那里他们的亲人的骨灰分散。 正是在这里，他们遇到了邪教的唯一幸存者，他们在大屠杀之前潜逃。 他让他们参观宗教教派的总部，人物被迫面对他们压倒性的失落感和羞耻感。 距离 穿插着回忆，倒叙和漫长而不间断的镜头，为诉讼程序注入冥想的基调。 最终，这部电影提出了一个问题：角色能否在他们自己和他们所爱的人之间留下一段难以理解的暴力行为？

没有人知道（2004）

没人知道 是关于四个年幼的兄弟姐妹在他们的单身母亲突然离开后没有任何警告的情况下在青春期徘徊。 基于一个真实的故事，孩子们被迫在狭窄的东京公寓里自生自灭。 一般来说，在电影中很难看到一部电影，它描绘了一个孩子对成人世界的看法，其中有一种像Koreeda这样的沉着。 这是令人心碎的坚韧不移的现实主义，不引人注目的相机工作让故事展开。 没人知道 慢慢地，温柔地描绘了父母忽视儿童生活的毁灭性画像。 Koreeda的激烈和同情的写照导致主要演员YûyaYagira在2004戛纳电影节上获得最佳演员 - 在14时代。

哈娜（2006）

Koreeda在这里略有分歧 哈纳 是一部关于18世纪日本年轻武士的时代剧。 然而，在典型的Koreeda时尚中，这是一部另类的武士电影，它避开了许多与该类型相关的传统元素。 例如，根本没有任何剑斗 哈纳。 主角Aoki Sozaemon不是一个刻板的武士。 他是一个和蔼可亲但温顺的战士，尽力报复他父亲的谋杀案。 然而，他并不嗜血，因为不愿意执行任务而挣扎。 由于Sozaemon开始质疑他的真实本质，Koreeda将武士人性化。 Koreeda因其独创性而备受赞誉，为这种陈旧的流派做出了新的贡献。

静走（2008）

“还在走，不停。 但我只是像小船一样摇摆。

这部电影的标题取自一首名为“浪漫歌曲”的歌词 蓝光横滨。 在电影中听到的歌词在这个悲喜剧的背景下具有额外的诗意。 观众被介绍到横山家庭，他们每年都聚集在一起纪念大儿俊培的死亡。 十多年前，他拯救了一个男孩，淹死在大海中。 电影中没有情节剧也没有歇斯底里。 相反，它是一个低调而又动人的描绘一个由悲惨事件塑造的家庭。 自然主义表演引人注目，每一个动作和每一行都用来揭示人物的内心。 Hirokazu评论了这部电影 - 他母亲的死亡的直接反应 - 是他职业生涯中的重要绊脚石。 这是因为他深深意识到个人电影真的会非常共鸣。 实际上，这部电影中没有客观的客观感。 它的感性属性有助于每个人都与之相关 仍在散步.

空气娃娃（2009）

空气娃娃 是基于漫画系列 Kuuki Ningyo 由YoshiieGōda撰写。 在影片中，由Bae Doona扮演的名为Nozomi的性玩具神奇地变得生动起来。 她试图让自己沉浸在新的体验中，同时试图理解这个奇特的世界。 Nozomi喜欢下雨，对婴儿感到惊叹，并在视频商店找到工作。 在这里，她与同事Junichi建立了关系。 这个前提已经成熟，可以探索诸如异化，孤独和女权主义等许多主题 - 由Koreeda大师巧妙地执行。

我希望（2011）

Hirokazu在这部迷人的电影中成功地捕捉了童年的精髓。 由现实生活中的兄弟，Koki和Oshiro Maeda主演的两位主角因地方分歧而因为他们好战的父母。 兄弟俩认为，如果两辆子弹列车以极高的速度相互通过，那么他们就可以获得他们的愿望了。 兄弟俩在这个奇迹中避难，甜蜜地相信这将挽救他们父母的婚姻。 从主题上看，这部电影反映了儿时的梦想，并以其天生的睁大眼睛的天真无邪。 最终， 我希望 成为一个青少年前的冒险，因为兄弟们开始与他们的朋友一起进行田园旅行以揭开这个奇迹。

像父亲，像儿子（2013）

Ryota，一个富裕的父亲，已经非常严格地与他的妻子一起培养凯塔六年。 然而，他们收到了令人难以理解的消息，凯塔不是他们的亲生儿子。 他出生时不小心和Ryusei混在一起，被送给了错误的父母。 因此，来自不同社会阶层的两个家庭被迫走到一起，做出一些艰难的选择。 Koreeda受到他自己的父亲经历的影响，观察到他出生时与女儿最初缺乏强烈的情感纽带。 这部备受赞誉的电影中有许多有趣的主题，例如自然与培育的争论，因为两个家庭都在思考是否应该把孩子们转回来。 此外，这部电影对日本对父亲的态度转变提供了一个有趣的评论。 例如，Ryota，一个独立的工作狂，体现了老式的保守日本，父亲的主要角色是完全为他们的家庭提供服务。 这与其他父亲Yudai形成鲜明对比，Yudai深深卷入了Ryusei的生活。