法国新浪潮：革命电影

法国新浪潮是一群开拓性的导演，他们在1950晚期的电影界崭露头角; 通过将好莱坞的快速削减与哲学趋势相结合，彻底改变了电影惯例。 Lindsay Parnell探讨了这​​群年轻导演如何重塑电影。 法国新浪潮电影以强调电影叙事为重点，拒绝传统的线性故事叙事，并创造了一种新的电影语言。 受到意大利新现实主义的普通，低级阶级工作者和好莱坞深受喜爱的“黄金时代”的描绘的启发，法国新浪潮对国际电影产生了充满活力的影响，至今仍在感受。

源于“导演理论”的艺术哲学; 新浪潮电影制作人将电影视为导演绝对富有想象力和灵感审美视觉的产物，将导演的崇拜视为与作家和画家同等的艺术偶像。

法国新浪潮的哲学重要性，以及它们在电影理论发展中的作用，在很大程度上归功于该运动中最有影响力和最关键的创作者之一安德烈·巴赞。 巴赞是电影和着名电影评论家的理论家，他是法国电影杂志CahiersduCinéma的创始人。

Cahiers Du Cinema

它在1951的最初出版标志着许多着名的法国编剧和导演生活中的关键时刻。 巴赞认为电影是一种高度智慧的艺术，他是一位细致的电影学者，他认为电影不仅仅是大众化的娱乐。 Bazin强调导演的重要作用，在屏幕上实现自己的审美和叙事视觉的艺术创作者，在CahiersduCinéma的各种文章中进行了辩论，审问和探讨，特别是在由FrançoisTruffaut在1954上发表的一篇文章中。标题， 法国电影的一种趋势.

弗朗索瓦·特吕弗

童年时代的一部电影，弗朗索瓦·特吕弗对电影的热情完全影响了他的生活。 FrançoisTruffaut与亲密的朋友兼电影哲学家Bazin密切合作，是CahiersduCinéma的重要人物。 在自己开始制作电影之前，特吕弗作为一名无情的电影评论家和学者不知疲倦地工作。 他也受到好莱坞电影的极大影响，特别是他所崇敬的阿尔弗雷德希区柯克的作品。

特吕弗的全长特色首次亮相 400 Blows（Les Quatre Cents Coups）在1959和他最激动人心的电影之一中，他讲述了一个被忽视的巴黎男孩的故事，他在很小的时候就经历过生活的艰辛。 这部深刻的自传电影为特吕弗后来的作品奠定了基调，并使他成为一位深刻的人文主义和睿智的导演。

400 Blows（Les Films du Carrosse）

他最成功的电影之一是 夜晚（LaNuitAméricaine） 在1974获得奥斯卡金像奖最佳外国电影奖。 在 日以作夜 特吕弗记录了在虚构电影制作过程中在电影中发生的灾难性，诱人性，破坏性和令人敬畏的滑稽动作 Je Vous Presente Pamela。 特吕弗的经典作品涉及广泛的电影作品，包括改编雷·布拉德伯里的小说 华氏451，特吕弗唯一的英语电影。

阿兰·雷奈

Alain Resnais从未与自己联系过 新浪潮 运动，选择与Alain Robbe-Grillet和Marguerite Duras等作家合作。 事实上，杜拉斯写了剧本 广岛之恋 （1959），Resnais最着名的作品，不仅质疑，而且最终打破线性叙事，模糊表征，并在情节和次要情节，记忆和小说之间跳跃。

PathéFilms

两年后 广岛之恋 它取得了巨大的成功, Renais与Robbe-Grillet一起合作了另一部将文学与电影相结合的杰作： 去年在马里恩巴德 (L'AnnéedernièreàMarienbad，1961）。 制作标志着电影制作艺术的革命; 电影的叙事技巧，立刻完全清晰，完全无法穿透，突破了媒体的界限，同时潜入关于小说，信仰和感知本质的更复杂的认识论问题。 Resnais死于1 March 2014，年龄为92，留下了一部既有启发又无法模仿的电影遗产。

埃里克侯麦

ÉricRohmer（出生于莫里斯·亨利·约瑟夫·施莱尔）是国际电影节的最爱，也是CahiersduCinéma的前编辑，他是一位真正有天赋的故事讲述者，他的才华超越了形式，并在学术界，新闻业和小说创作中获得了成功的职业生涯。广受好评的电影。

道德故事（BFI /人工眼）

罗默的电影以其对叙事过程的后现代启示而闻名。 Rohmer早期的电影短片生涯最终导致了他的导演处女作（这为他赢得了最佳外国电影学院奖提名）1969's 我在莫德的夜晚（Ma Nuit Chez Maud），一个虔诚的天主教徒的故事，他的精神和个人生活在搬到一个小镇后大大改变了。 克莱尔的膝盖 接着是1970，一个关于诱惑，性，爱和一个男人热情的触摸一个年轻女子膝盖的故事。 罗默还负责两部电影， 六个道德故事 以及 喜剧和谚语，所有这些都成为法国电影的现代经典。

克劳德·夏布洛尔

就像他的New Wave成员，特别是Rohmer一样，Claude Chabrol在开始电影制作之前就已经成为一位受人尊敬的哲学电影学者。 Chabrol在电影中取得了巨大的商业成功，这些电影被证明可以被主流观众接触，而不会牺牲具有巨大智力的叙述。

Les Biches（探路者娱乐）

通常被认为是该团体中效率最高的成员（指导，写作或制作至少一部电影，如果不是倍数，每年他的50年度职业生涯），Chabrol的正式导演处女作1958's 英俊的塞尔 (乐博塞尔 - 一个意想不到的回家的故事和两个努力接受成年人生活中严酷的情感环境的朋友们介绍了它的导演不仅是阿尔弗雷德希区柯克的虔诚的门徒，而且是一个创新的电影制作人，他的真实工艺在每一帧都体现出来。他的电影。

十年后Chabrol连续三次发布他最受欢迎的惊悚片， 莱斯毕雪 （1968） 该不忠的妻子 （1969）（Adrian Lyne的原始版本 不忠），而 屠夫 （1970）。 Chabrol今天的经典仍然是对流派叙事的高度智慧描写的代名词。

雅克·里维特

尽管雅克·里维特在他的尊贵职业生涯的晚些时候驳回了特吕弗和巴赞关于“导演理论”的概念，但雅克·里维特在新浪潮运动中受到了他的同事和导演的极大启发。 Jacques Rivette以自由流动的叙事而闻名，是现代法国电影的传奇。

他的首演，1961的神秘面纱 巴黎属于我们（Paris nous Appartient）最初被解雇，虽然它现在被认为是在描绘一群陌生人在巴黎举行的一个特殊情况下召开会议时取得的重大成功。 Rivette在1974中延续了他对电影谜团的关注 Celine和Julie Go Boating（CélineetJulie vont en Bateau）.

Celine et Julie去划船（BFI / Films du Losing）

Rivette最着名的电影，无论是批判还是商业，都是 美丽的捣蛋鬼（La Belle Noiseuse），首次在1991上发布。

La belle Noiseuse是一部色情惊悚片，讲述了一位法国画家和他的妻子的故事，他们欢迎他的年轻学徒和他的女朋友到他们的家乡。 随着夫妻在他们的创作过程中交织在一起，限制和界限被摧毁。

让 - 吕克·戈达尔

也许法国新浪潮最引人注目的国际人物是让 - 吕克戈达尔，他是法国和国外电影的幻想家。 除了成为一名出色的编剧兼导演外，戈达尔还是一位备受尊敬的电影评论家。

由于他对电影的技术和主题方面的创造性实验（对'传统'法国电影的贵族故事的热情拒绝）的钦佩，Godard的电影生涯开始于他与CahiersduCinéma的合作，作为该出版物的第一个也是最着名的贡献之一作家。 他的全长专辑首次亮相1960 ÀBoutdeSoufflé（气喘吁吁）; 流行文化的灵感叙事以真正的革命风格讲述。

气喘吁吁（UGC / StudioCanal）

气喘吁吁 在巴黎街头的城市景观中，是一个都市浪漫（在最近与女孩一起奔跑的凶手之间）。 故事片将戈达尔视为电影中真正的创新力量。 他的电影强调故事的呈现，而不是故事本身，就像巴赞关于观众对电影感知的注释一样。 1964的 局外人（BandeàPart）对戈达尔来说，这是一个恶作剧和调情的转折，是三个无望的骗子计划抢劫的故事。 周末在1967上发布的，其中包括一些奇怪的事件，这些事件困扰着已婚夫妇，他们认为这是一个宁静的乡村周末。

Godard的最新版本是2010 电影社会主义，是一个各种各样的电影乐团，具有各种人物，叙事线索和主题，在故事中交织在一起，审讯人类状况的平等和亲密。

今天所有法国新浪潮导演的作品仍然保持新鲜和有力，展现了后现代的游戏性，以及其他电影制作人仍在努力复制的过多想法。 尽管在新浪潮之前制作了许多经典的法国电影，但是正是这些导演将法国作为电影创新和艺术电影的中心，即使在今天也是如此。