十大当代伦敦摄影师值得关注
多样性和活力是伦敦作为一个城市反映其艺术场景的重要特征。 因此，伦敦新兴摄影师来自众多背景，他们都处于职业生涯的不同阶段，并追求各种艺术动力。 然而，他们确实有两个共同点 - 他们对摄影媒介的完全熟练程度以及他们不懈的创造力。 这是我们挑选十大当代摄影师观看的。
Nicol Vizioli
Nicol Vizioli在她的艺术风格中有着深刻的深度。 这位出生于意大利的摄影师在罗马学习电影，随后在伦敦时装学院获得时装摄影硕士学位，并在2011获得一等荣誉。 此后，她一直在伦敦工作，并在多个国内和国际展览中展示她的作品，包括伦敦世界摄影节的萨默塞特宫，Zabludowicz收藏馆，十五届双年展和米兰双年展等。 Vizioli深受她在罗马的成长经历的影响，她将其描述为“不断被巨大的，古老的美丽，紧缩和颓废所包围，而且一切似乎都在时间停留，但仍然以同样的程度击中你的眼睛”。 同样，她的摄影是神话，肖像画，暗色调，电影强度和现实主义的迷人融合。 Vizioli是她的两位母校LCF和IED的客座讲师。
Paulina Otylie Surys
Paulina Otylie Surys出生于波兰，现居伦敦，她的有机和多层照片展现出独特而迷人的风格。 她最近在波兰Wrocklaw的美术学院获得了艺术的古典背景后，在伦敦冒险进入挑衅时尚摄影。 Surys与各种媒介合作创作她的标志性作品 - 更喜欢使用模拟相机，然后她在重复摄影过程之前使用各种油墨，墨粉，化学品和染料手工绘制她的图像。 结果可以被描述为超凡脱俗，奇异，幽灵，情感甚至令人不安 - 但他们都有一个共同点就是它们是多么迷人。 她迷人的风格 - 摄影与古典绘画之间的交叉 - 使她成为众多杂志的特色，包括LOVE和Vogue Italy。
马修劳埃德
总部位于伦敦的编辑和商业摄影师Matthew Lloyd有一个非传统的背景故事。 在利兹大学开始管理课程后，他被一名学生论文的新闻摄影课外活动所吸引。 离开利兹在谢菲尔德学院学习新闻和新闻摄影，他从此在2009和2011之间赢得了三个年度青年摄影师奖，并且现在经常受到名人和商业特色的委托。 从朱迪·丹奇夫人，本尼迪克特·康伯巴奇，海伦·米伦女士，安东尼·霍普金斯爵士，托尼·布莱尔和丽莎·塞杜克的坦率肖像，到“泰晤士报”，“洛杉矶时报”，“布隆伯格”，“时代”和“世界报”的社论，劳埃德是最受追捧的人物之一。在伦敦的摄影师之后。
劳拉莫瑞尔
自从2011中央圣马丁学院毕业以来，Lara Morrell在国内外都有名。 这位出生于伦敦的摄影师在IED完成了她在意大利的学士学位，并返回伦敦攻读美术摄影硕士学位。 Morrell在她的照片中使用各种各样的材料，从工业到有机，以探索她所描述的“宇宙的周期性”和“宇宙的内部时钟”，揭示了男人之间的冲突制作和自然。 莫雷尔曾在伦敦和国外展出，入围过卡特林艺术奖，并出现在英国摄影杂志和意大利国际杂志等杂志上。
Amanda Camenisch
目前，时尚摄影界一颗冉冉升起的新星，总部位于伦敦的瑞士摄影师Amanda Camenisch经常被评为伦敦最着名的“Up and Coming”摄影师之一。 Camenisch描述了当她开始看到“纸和笔作为视觉媒介的极限”时，年轻时被摄影所吸引。 她表示，她的主要灵感来自于她从日常生活中发现的自发和清晰的快照，以及音乐和电影。 从艺术指导到编辑的最后阶段，Camenisch在每个阶段都参与了她的摄影，这也许就是她在社论中如此成功的原因。 虽然她更喜欢模拟摄影，但她在杂志上使用数字媒体，并拥有出版物，如Dazed and Confused，Tank，Vision和Open Lab。
奥利弗查尔斯
出生于伦敦的奥利弗查尔斯是这个名单上最年轻的摄影师，只有19年龄 - 但他迄今为止取得的成就非常出色，他是数字时代年轻摄影师的原型。 目前正在伦敦Ravensbourne学院学习数码摄影，Charles最近被Flickr的“20 Under 20”奖评选为其中之一 - 考虑到该网站是全球影像托管大户，这绝非易事。 他的风格主要是自画像，在自然和幻想元素之间呈现出非常和谐的对比，他以数字方式操纵。 根据查尔斯的说法，这些结果只能被描述为人类情感的“超现实和经常黑暗的阶段”的视觉。 在纽约举办的展览和大量的客户名单中，人们只能预测这位年轻摄影师将走多远。
Maja Daniels
伦敦的瑞典独立摄影师Maja Daniels在巴黎学士学位和伦敦的MA水平学习社会学，她的工艺具有独特的多学科和多文化方法。 她最近才刚毕业于伦敦大学金史密斯学院，并在新西兰，摄影和社会学方面的学术背景使她的作品非常注重她所谓的“西方现代环境中的人类现实”，专注于问题身体和自我认同的关系。 Daniels已受到纽约杂志，卫报周末杂志，智能生活，Monocle杂志，FT杂志，明镜周刊和Le Monde等出版物的委托。 她的照片干净，清晰，生动，令人感动，并展示了她天生的能力，通过一个吸引人的快照呈现复杂的社会学问题。
托马斯洛尔
凭借与Thomas Lohr一样强大的投资组合，发现巴伐利亚出生的时尚摄影师在短短四年的时间里对时尚界产生了如此迅速的影响，这并不奇怪。 在柏林学习照片设计并在纽约2005和2010之间工作后，Lohr在2010搬到伦敦之后成为时尚界的一种即时轰动。 他干净而现代的风格，他对极简主义和情感上的抽象描写的迷恋，莫名其妙地画了一个接近，他的技术几乎建筑精度是给他这种独特风格的因素。 在拍摄Jennifer Lawrence，Christopher Kane，Dries Van Noten和Christian Lacroix等名字后，Lohr成为了iD，Vogue Germany，The Room，Fanstastic Man等多家杂志的撰稿人，并为最近的Dior和Cos系列拍摄过。
MarianneBjørnmyr
挪威玛丽安·比约米尔（MarianneBjørnmyr）因其独特的风格而被频繁认可，并且是我们这一代最有前途的年轻摄影师之一。 她拥有罗汉普顿大学的摄影和社会人类学学士学位以及伦敦传播学院的摄影硕士学位，自2007以来一直在伦敦生活，学习和工作。 Bjørnmyr的工作重点是观众对照片与现实的关系的感知，探索神话等现象以及摄影展示和接收的复杂性。 她的作品尽可能地讲述了一个故事; 她的摄影中朦胧，梦幻般的色调，加上她迷人的作品，导致有时令人困惑，总是发人深思的瞥见，幻想与现实之间的界限永远模糊不清。
萨姆哈里斯
Sam A Harris的风格可以被定义为极简主义 - 清晰，锐利，高对比度，专注和尖锐 - 以及对数字媒体平台的偏好，是新数字时代摄影师的定义。 他参与玛格丽特街画廊恰当命名的11.59展览，该展览在非常短的时间内完成，并且仅通过社交媒体，展示了21st世纪所有摄影师所需的敏捷性和技术熟练程度。 尽管年纪轻轻，总部位于伦敦的哈里斯摄影作品已经在无数的印刷和在线功能以及英国和国外的展览中展出。
